Crítica de arte

Axel Hütte

Viajero paradójico En tierras extrañas. Fundación Telefónica, MadridPublicado en El Cultural Vuelve Axel Hütte a España, permitiéndonos completar el previo conocimiento de su obra acumulado a través de importantes comparecencias en el Palacio de Velázquez, la Fundación César Manrique (ambas en 2004) y la galería Helga de Alvear (2000 y 2006), que este año tiene una destacada presencia en la programación de la Fundación Telefónica, con artistas a los que representa ―Hütte y Helena Almeida, que inaugurará en noviembre la próxima exposición― o con los que ha trabajado ―Thomas Demand, que estuvo en estas salas para PHotoEspaña―. Y vuelve el […]

Crítica de arte

Nueva pintura de historia

Imágenes latentesGalería Fúcares, MadridPublicado en El Cultural Fúcares ha ofrecido sus dos espacios a Alberto Martín, experimentado comisario y crítico, que plantea a través de la obra de doce artistas ―todos salvo una europeos, todos salvo dos externos a la galería― una forma de relación entre pintura y fotografía que se decanta más por “el significado político y emocional” que por los aspectos estilísticos y técnicos relacionados con esa contaminación entre medios. Martín, en el pequeño catálogo editado, revisa las más importantes exposiciones que se han organizado en diversos países sobre las derivas de la pintura en esta década e […]

Crítica de arte

Hans Belting. Antropología de la imagen

Hans Belting. Antropología de la imagenKatz. Colección Conocimiento. Buenos Aires / Madrid, 2007. 321 páginas. 23,50 eurosTraducción de Gonzalo María Vélez Espinosa Hans Belting (Andernach, Alemania, 1935), con sólida formación, larga carrera en la docencia universitaria en su país y en Estados Unidos, y una apertura de miras que le ha hecho interesarse, con diversas perspectivas, por diversos momentos históricos ―incluido el actual―, ha dirigido su investigación en los últimos años a intentar entender la imagen desde su “praxis”, es decir, desde los mecanismos simbólicos que seguimos en nuestro trato con ellas. En 1990 publicó Semejanza y presencia: una historia […]

Entrevistas

Entrevista a James Turrell

Será la primera instalación permanente de James Turrell en España. Uno de los artistas más respetados y admirados del mundo visita la Fundación Montenmedio en Vejer de la Frontera para ultimar los detalles de la construcción de su Stupa, que se terminará este otoño y se abrirá al público el año próximo, una vez se haya ajustado el programa que controla las luces en una nueva visita del artista en el solsticio de invierno. Es la obra más costosa emprendida por la fundación gaditana, que consolidará con ella su reputación internacional, y uno de los Sky Spaces más complejos del […]

Crítica de arte

Edward Steichen. Arte, moda y propaganda

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid. 2008 El longevo Edward Steichen (Bivange, Luxemburgo, 1879 – West Redding, Connecticut, 1973) tuvo varias vidas como fotógrafo. La primera tiene interés artístico; la segunda, social; la tercera, institucional. Steichen quiso primero ser pintor y en varios de los autorretratos incluidos en la exposición del Reina Sofía se muestra paleta en mano. Pero su temprano interés por la fotografía iría ganando terreno hasta hacerle renegar de su vocación inicial al quemar todos los cuadros que aún conservaba en 1923. No se ha traído ninguno, pero sí se reproducen un par de ellos […]

Crítica de arte

Yang Fudong

Museo Esteban Vicente, Segovia Publicado en El Cultural Yang Fudong. Barca a la deriva El Museo Esteban Vicente celebra su décimo aniversario con el anuncio de su ampliación al anejo Palacio de Enrique IV, que albergará la colección permanente, y el de su nueva ambición internacional. Aunque el proyecto de la Junta de Castilla y León de crear en la ciudad un museo de fotografía está en el aire, el Esteban Vicente se prepara para la temible competencia. Esta flamante exposición ―la primera programada por Martínez de Aguilar tras su insólito regreso― de uno de los artistas chinos mejor situados […]

Crítica de arte

Rong Rong & inri

Casa Asia, MadridPublicado en El Cultural Exhibicionismo amoroso Rong Rong (Zhangzhou , 1968) cuenta con varias importantes ventajas a la hora de hacerse hueco en el panorama global. Primero, su nombre. A los que tenemos problemas para memorizar los de la miríada de artistas procedentes de países asiáticos, su apodo ―en realidad se llama Lu Zhi-rong― nos resulta sonoro e impactante. En segundo lugar, sus fotografías de los noventa se convirtieron en el medio a través del cual se han conocido ―y comercializado― en el mundo las performances de, entre otros, Zhang Huan, Ma Liuming, Zhu Ming y Zu Zhou, […]

Crítica de arte

Lugares comprometidos. Topografía y actualidad

Fundación ICOPublicado en El Cultural Sentidos territoriales Hace unas semanas, Sérgio Mah declaraba en El Cultural que esta exposición “insignia” de PHotoEspaña en la Fundación ICO no es exactamente una muestra “programática”, con la pretensión de ilustrar el tema del festival, Lugar. Es sólo una de las muchas posibles aproximaciones al mismo pero, aunque no carece de alguna fisura, es una propuesta muy notable que cumple con la función de hacer reflexionar al espectador sobre las implicaciones sociopolíticas y visuales de esta amplia área iconográfica. No todos los artistas (once) escogidos destacan por su actitud de compromiso, ni todos los […]

Crítica de arte

El retrato del Renacimiento

Museo del Prado, Madrid. 2008 En Antropología de la imagen (Katz, 2007), Hans Belting propone, en el marco del análisis de los mecanismos simbólicos que rigen nuestro trato con las imágenes, una lectura del retrato como artefacto que sustituye a un cuerpo ausente. La máscara mortuoria, la escultura funeraria, las figuras votivas de cera y la representación heráldica son en este sentido precedentes del retrato pictórico. Su uso privado y social está determinado por un pensamiento mágico y da lugar a prácticas rituales, actos de “animación”. Vida y muerte marcan las funciones que cumplía el retrato como herramienta dinástica, matrimonial, […]

revistas

El Guggenheim Bilbao, después del “efecto”

Publicado en Revista de Libros. Mayo de 2008 Anna Maria Guasch y Joseba Zulaika (eds.) APRENDIENDO DEL GUGGENHEIM BILBAO Colección Arte Contemporáneo. Akal, Madrid. 295 pp. 30 € Iñaki Esteban EL EFECTO GUGGENHEIM Colección Argumentos. Anagrama, Barcelona 165 pp. 14’50 € En octubre de 2007 se cumplió el décimo aniversario del Museo Guggenheim Bilbao que, como era de esperar de un centro tan consciente de la importancia de la promoción mediática, se celebró con obligado entusiasmo y oportuno triunfalismo, seguido de grandes despliegues, casi siempre acríticos, en prensa. Lejos quedaron los tiempos en que, mientras se firmaban secretamente acuerdos y […]

Catálogos/Libros

Belén Uriel. Full View

Habitación con vistas Catálogo de la exposición en la Fundación Laxeiro, Vigo Mayo-septiembre 2008 Full View, que le ha valido a Belén Uriel la obtención de la Bolsa Feima/Fundación Laxeiro a la Creación Artística, ha supuesto para la artista la posibilidad de ampliar el alcance territorial y social de una investigación continuada sobre la relación entre la arquitectura y el paisaje de un lado y sobre los convencionalismos asociados a la vivienda de otro. Los chalés pareados de la Playa de O Baleo son aquí al mismo tiempo escenario para intervenciones artísicas y “tema” de una serie de fotografías que […]

Entrevistas

Entrevista a Sergio Mah, comisario de PHotoEspaña 08

No se ha trasladado a Madrid, y no ha dejado sus clases en la facultad de Ciencias Sociales y Humanas de la Universidad de Nova Lisboa y en AR.CO (Centro de Comunicaçao Visual), pero las ha reducido y concentrado todas en un día de la semana, el lunes, cuando habla durante nueve horas. No es desde luego alguien que se quede sin palabras. Tiene todos los cabos de su programa bien agarrados y lo defiende con convicción. No parece cansado, a pesar de que se ha implicado al límite en esta edición de PHotoEspaña que se inaugura el próximo miércoles. […]

Crítica de arte

Cristina Lucas

Cristina Lucas. Estirpe bíblicaGalería Juana de Aizpuru, Madrid Publicado en El Cultural Tendemos a esperar de una exposición individual en una galería que las obras que se presenten desarrollen un mismo proyecto, o se relacionen estrechamente por su temática o sus procedimientos. Conocer las obras en contexto nos ayuda a interpretarlas y a valorarlas. En esta segunda individual en Juana de Aizpuru ―la primera fue hace ya cuatro años― Cristina Lucas (Jaén, 1973) esquiva dicha “exigencia”. Si bien es cierto que hay unas preocupaciones de base que dan coherencia a su trayectoria, también lo es que les da forma de […]

Crítica de arte

Robert Longo

Robert Longo. La creación de un contexto de sentidoGalería Soledad Lorenzo, Madrid No creo que Robert Longo (Nueva York, 1953) haya sido nunca un gran artista. Sus aventuras artísticas y musicales de juventud, con Cindy Sherman en Buffalo y junto a Richard Prince, David Salle y otros herederos postmodernos del pop en el Nueva York de fines de los 70 y de los 80 llamaron mucho la atención. Su larga vinculación a una potente galería de la ciudad, Metro Pictures, ha favorecido el interés del coleccionismo internacional por su obra aunque haya tenido crisis creativas evidentes y cada vez sea […]

Crítica de arte

Pintar sin tener ni idea

Ángel González García Pintar sin tener ni idea y otros ensayos sobre el arte Lampreave & Millán, Madrid, 2008 318 páginas Publicado en El Cultural “Exagerando efectivamente un poco, como casi fatalmente reclama el demonio de la analogía”. En los catorce textos reunidos en esta publicación, que se puede considerar como segunda parte de El resto, anterior compilación con la que ganó el Premio Nacional de Ensayo 2001, Ángel González García se confirma no sólo en sus querencias y en sus aversiones sino también en su método. Exagerar forma parte de él. También dejarse guiar antes por la información que transmiten […]

Crítica de arte

Jesper Just

Jesper Just. Cine sobre el cineLa Casa EncendidaPublicado en El Cultural Cuando se escribe sobre la obra de Jesper Just (København, Dinamarca, 1974) es frecuente concentrarse en el intento de desentrañar su contenido argumental o en los detalles de la filmación. Es una aproximación pertinente, pues lo que parece interesarle es componer una situación dramática a través de un trabajo con actores. Pero quizá habría que aclarar antes qué es lo que estamos viendo. Las fronteras entre cine, corto y vídeo son muy permeables en nuestros días, en particular en el medio artístico. Si encontramos un audiovisual en un espacio […]

Crítica de arte

La metáfora del cristal en las artes y en la arquitectura

Simón MarchánLa metáfora del cristal en las artes y en la arquitecturaLa Biblioteca Azul, Serie Mínima, nº 19. Siruela, Madrid, 2008170 páginas. La vigencia en el arte actual de la “metáfora del cristal” es evidente, como lo demuestran dos exposiciones recientes: Intocable. El ideal de la transparencia en el Museo Patio Herreriano (Valladolid) y Glaskultur. ¿Qué pasó con la transparencia?, en Koldo Mitxelena (San Sebastián) y La Panera (Lleida). En este aleccionador ensayo de Simón Marchán, sin embargo —y a pesar de su título—, se presta mucha mayor atención a las expresiones arquitectónicas de los motivos cristalinos; Marchán (Zamora, 1941), […]

Crítica de arte

Javier Pérez

Javier Pérez. El negro animal totémicoGalería Salvador DíazPublicado en El Cultural Asumir la condición teatral de la obra de arte tan contundentemente como lo hace Javier Pérez podría llevar al ridículo a cualquier artista que no sepa manejar a la perfección la puesta en escena, su coherencia con la acción y sus efectos sobre el espectador. Han transcurrido seis años desde la última exposición de Pérez en esta galería, cinco desde su retrospectiva en el Artium y cuatro desde que ocupara el Palacio de Cristal del Retiro. En este tiempo parece haberse acentuado en el artista el talento escenográfico, y […]

Crítica de arte

Paolo Grassino

Paolo Grassino. Teatro de anatomíaGalería Fúcares, MadridEl Cultural El territorio del arte es tan amplio como el del del pensamiento y el de la experiencia. Sin embargo, cada época —y las épocas son cada vez más breves— tiene sus asuntos preferidos, sus motivos recurrentes y sus procedimientos más habituales. El arte, marcado férreamente por ideas imperantes, modas y mercado, tiende hasta cierto punto a homogeneizarse. No se puede pensar que Paolo Grassino (Turín, 1967) sea un artista del todo anacrónico, pues pueden encontrarse en su práctica inquietudes y formas de hacer propios de nuestros días, pero sí que actualiza y […]

Crítica de arte

Otto Dix y Hugo Erfurth

Miradas entrecruzadas: Otto Dix, Hugo Erfurth y los ecos del renacimiento alemánMuseo Thyssen, MadridEl Cultural Es una pena que no se haya hecho coincidir esta muestra de gabinete con la que el Thyssen dedicó a Durero y Cranach, lo que habría reforzado visualmente su argumento. Trata, por un lado, de explorar la relación artística entre el pintor Otto Dix y el fotógrafo Hugo Erfurth; por otro, de presentar los resultados del estudio técnico que se ha realizado del retrato que conserva el museo. Y, a través de ambas pesquisas, abordar la fascinación que un sector artístico de la Alemania de […]