Museos universitarios. Romper las fronteras
Revista PH 113 (2024) (monográfico) Patrimonio y universidad. Instituto Andaluz del Patrimonio Histórico, junio de 2024.
Telefónica y el Museo Reina Sofía
En el primer número de la revista, UTOPÍA, con el tema «El dinero de la cultura», publico un artículo que habla de la vieja entente de Telefónica y el Museo Reina Sofía. Reviso la historia de la colección cubista y de arte español del siglo XX, que fue pública antes que privada, y la utilización del museo por parte de la empresa para promocionar su negocio de Big Data (con aquel estudio sobre los visitantes de la exposición «Piedad y Terror en Picasso»).
Tantos ojos sobre el paisaje
Arte y Parte N.º 112 | AGOSTO – SEPTIEMBRE 2014 ¿Podemos hablar, en España, de «arte y naturaleza»? Son muy pocos en nuestro país los creadores que a partir de finales de los años sesenta, cuando este movimiento se inicia en Estados Unidos y Europa, han adoptado alguno de los diferentes tipos de prácticas artísticas que englobamos bajo esa denominación. Nuestra tradición cultural y artística, débil en el género paisajístico, no favorecía una sensibilidad hacia lo natural, y nuestro contexto político y social invitaba más en esos momentos a otra clase de acciones y de representaciones. La presencia de la […]
Los mecenas se alejan del arte
Publicado en la revista Compromiso Empresarial, nº 40 (junio de 2012) ¿Cuáles serán los porcentajes de desgravación fiscal para las personas físicas y las sociedades por sus aportaciones al mecenazgo? El alcance de los recortes presupuestarios a instituciones y proyectos culturales es tal que urge la aprobación de la prometida ley para salir de una situación que, en algunos casos, es ya de parálisis. Sin embargo, la importancia de esos porcentajes no debe hacer perder de vista otros aspectos que son igual de decisorios. Hace unos días, un congresista afirmaba que el mecenazgo es “una alternativa real a la financiación […]
Feriantes
Publicado en A*DESK Magazine nº54 Las ferias de arte se han convertido en eventos clave en la definición del calendario comercial del arte. Para las galerías significan una carta de presentación vital así como un tanto por ciento importantísimo de su economía. Distintas ferias seleccionan sus galerías de modos distintos y en ARCO saltó la polémica. Para algunos galeristas, andar de feria en feria durante todo el año puede ser un gran estímulo profesional; para otros es una pesadilla. Pero no les queda otro remedio. Una parte importante del negocio se sigue haciendo en las “tiendas” pero se traslada cada […]
Bienal de Venecia 2009
La experiencia del arte para el lugar(Publicado en Arquitectura Viva nº 126) Es ya tópico afirmar que el formato bienal se está agotando. Se celebran más de 200 en el mundo y es muy difícil plantear un tema original. Debe ser incluso complicado conseguir el elevado número de obras de calidad que se requiere para reclamar la categoría de “gran evento”, ya que los artistas más codiciados apenas pueden satisfacer la demanda. Venecia, sin embargo, es la madre de las bienales y, a pesar de la decepción que ha supuesto la colectiva central comisariada por Daniel Birnbaum, demuestra que tiene […]
¿Se evapora el arte?
Publicado en Revista de Libros, junio de 2009 Zygmunt BaumanARTE, ¿LÍQUIDO?ediciones sequitur, Madrid, 2007. 114 pp. Yves MichaudEL ARTE EN ESTADO GASEOSO. ENSAYO SOBRE EL TRIUNFO DE LA ESTÉTICABreviarios del Fondo de Cultura Económica, 555, México D.F., 2007Traducción de Laurence le Bouhellec Guyomar. 169 pp. Eso parecen pensar estos dos autores, aunque llegan a tal conclusión desde planteamientos muy diferentes. Zygmunt Bauman (Poznań, Polonia, 1925) está “licuando” poco a poco todas las esferas de la actividad humana; era de esperar que le tocara en algún momento al arte. Pero frente a otros ensayos suyos en que aborda con mayor rigor […]
Museos nacionales o monumentos personales
Carol DuncanRITUALES DE CIVILIZACIÓNNausícaä, Murcia, 2007Traducción: Ana Robleda235 pp., 24,50 € Los museos son instituciones culturales relativamente recientes que surgen en el momento en que la noción de espacio público se abre paso en las sociedades burguesas, en respuesta a necesidades políticas y simbólicas muy concretas. Entre finales del XVIII y finales del XIX, se fundaron en las grandes capitales occidentales museos nacionales que representaban, en la mayoría de los casos, una nueva fe republicana o un ofrecimiento a los ciudadanos por parte de monarcas cuestionados. Encarnaban la identidad cultural de un país y debían servir para educar y fomentar […]
Arte en la edad del pavo
Publicado en el número de febrero de 2009 de Revista de Occidente Muchos artistas, críticos y comisarios, sociólogos y analistas de la cultura, galeristas muy profesionales, conservadores y directores de museos piensan de otra manera. Es probable que tengan razón y que otros no hayamos sabido hasta ahora apreciar los valores, las posibilidades que contiene esta corriente que nos arrastra queramos o no. Según dicen —según lo podemos comprobar— la sociedad en general, no sólo el arte, evoluciona rápidamente a ritmo de eslogan publicitario hacia la infantilización. El recreo, el capricho o el olvido de las responsabilidades son algunas de […]
Vacas
Publicado en Looc Mientras en un creciente pero minoritario sector de la población existe una pasión por los museos y las exposiciones, el resto contempla el arte actual de manera negativa, en un rango de sentimientos que va del desinterés al desprecio. En la edad contemporánea el arte se ha ido distanciado de la sociedad por su experimentación formal, sus exigencias intelectuales y, sobre todo, porque ha dejado de ocupar un lugar en el espacio público. La calle es el lugar para retomar el contacto. Lo demuestra el éxito de determinadas propuestas arquitectónicas de estética muy actual, en la linde […]
El Guggenheim Bilbao, después del “efecto”
Publicado en Revista de Libros. Mayo de 2008 Anna Maria Guasch y Joseba Zulaika (eds.) APRENDIENDO DEL GUGGENHEIM BILBAO Colección Arte Contemporáneo. Akal, Madrid. 295 pp. 30 € Iñaki Esteban EL EFECTO GUGGENHEIM Colección Argumentos. Anagrama, Barcelona 165 pp. 14’50 € En octubre de 2007 se cumplió el décimo aniversario del Museo Guggenheim Bilbao que, como era de esperar de un centro tan consciente de la importancia de la promoción mediática, se celebró con obligado entusiasmo y oportuno triunfalismo, seguido de grandes despliegues, casi siempre acríticos, en prensa. Lejos quedaron los tiempos en que, mientras se firmaban secretamente acuerdos y […]
Arte y entidades bancarias. El caso Caixaforum Madrid
Diseñart. Marzo de 2008 Se ha inaugurado el esperado Caixaforum, primera obra de los brillantes arquitectos suizos Herzog & de Meuron en Madrid. La Fundación “la Caixa” retoma así su obra cultural en la capital, interrumpida por el cierre en 2006 de la sala de exposiciones de Serrano 60, que a su vez sustituyó, en 1985, a la del Paseo de la Castellana. El edificio, que transforma radicalmente la antigua Estación Eléctrica del Mediodía, se ha convertido ya en un hito arquitectónico, con su estructura flotante, su original coronación de hierro oxidado y el jardín vertical de Patrick Blanc. Las […]
Juicio y valor en el arte actual. Cuando la crítica va por detrás
Revista de Occidente nº 321. Febrero de 2008 Aunque es un proceso sobre el que pasamos un poco de puntillas en España, es incuestionable que, a nivel internacional, la crítica de arte ha dejado de ser —al menos en la manera en que lo fue— un agente poderoso. Es algo que se viene constatando desde hace al menos veinte años pero que no es percibido de forma homogénea en todos los ámbitos. Lo sabemos pero actuamos como si no, y son pocos los que, a pesar de su ineficacia, piden abiertamente su extinción. Significativamente, esta pérdida de influencia se hizo […]
Isaac Julien
La fuerza del destinoGalería Helga de Alvear, MadridDiseñart nº 24. Febrero de 2008 La suntuosa narrativa visual de Isaac Julien (Londres, 1960) se enmarca en una línea de evolución del arte videográfico que toma del cine la sofisticación técnica, la calidad en las producciones y hasta la duración, pero manteniendo un nivel de experimentación formal y de subjetividad en el lenguaje imposibles en el mundo de la industria cinematográfica. En distintos rincones del mundo se están creando obras sensacionales en esta línea, como las del indio Amar Kanwar, el chino Chen Xiaoyun, el alemán Julian Rosefeldt, el coreano Chen Chieh-jen […]
Javier Vallhonrat. La posibilidad de existir
Es paradójico que alguien que dice (y su demostrada seriedad invita a creerle) que crea “por desbordamiento” sea tan minucioso en la planificación y la ejecución de un trabajo que desemboca finalmente en imágenes de tensa calma e intensa belleza. No hay instantáneas casuales en la obra de Vallhonrat, ni ha dado a conocer nada que no esté insertado de forma sistemática en un proyecto perfectamente ideado y desarrollado. Al revisar todas las obras que nos ha ido brindando a lo largo de los años se hace desde luego evidente la gran aportación del artista al ámbito de la «fotografía […]
Art in the USA
Art in the USA: 300 años de innovaciónMuseo Guggenheim Bilbao, 2007-2008 El aniversario “a la americana” del Guggenheim Bilbao El Guggenheim Bilbao celebra su décimo aniversario con el objetivo principal de alcanzar los diez millones de visitantes. El cumpleaños ha dado pie, sobre todo, a parabienes políticos y mediáticos pero también a balances más críticos, como los que se hacen en el libro de Iñaki Esteban El efecto Guggenheim. Del espacio basura al ornamento o en la recopilación de ensayos editada por Anna Mª Guasch y Joseba Zulaika, Aprendiendo del Guggenheim Bilbao. En el terreno expositivo, la apuesta es muy […]
Andy Goldsworthy. El templo arbóreo
En las entrañas del árbol. Palacio de Cristal (MNCARS). Parque del Retiro, Madrid Todos los interesados en las relaciones entre arte y naturaleza hemos seguido la trayectoria de Andy Goldsworthy (Cheshire, 1956), que compone junto a Richard Long y Hamish Fulton la gran tríada del Land Art británico. Pero casi todos, en España, la conocíamos a través de las hermosas fotografías en las que deja constancia de sus intervenciones en espacios abiertos. Esta instalación en el Palacio de Cristal del Retiro constituye todo un acontecimiento pues nos permite, por primera vez, contemplar en directo su trabajo. Y, sobre todo, es […]
Filipa César. Rapport Raccord
Diseñart. Octubre de 2007Galería Distrito 4, Madrid Filipa César y el vuelo de los cosmonautas Filipa César (Oporto, Portugal, 1975) no ha necesitado de los eventos artísticos más mediáticos para despertar el interés de los conocedores; desde que se licenciara en Bellas Artes en Lisboa y se trasladara a vivir a Berlín, donde ya lleva nueve años, ha podido trabajar con el apoyo de importantes galerías (Cristina Guerra en Lisboa, Mai 36 en Zúrich, Distrito 4 en Madrid…) y el respaldo de centros como la Fundación Gulbenkian, el Museo Serralves y la Kunsthalle de Viena. Es uno de los nombres […]
Intocable. El ideal de la transparencia
Diseñart. Septiembre de 2007 Museo Patio Herreriano, Valladolid La mirada vidriosa El ideal estético y moral de la transparencia que formulara Paul Scheerbart en su libro Arquitectura de cristal (1914), texto que esta muestra toma como punto de partida, ha calado en nuestra cultura occidental. Pero las ideas de Scheerbart perdieron pronto su carácter utópico para ser utilizadas por el poder político y económico, a la vez que los artistas lo sometían a una profunda revisión crítica aún en curso. Guillaume Désanges y François Piron, los jóvenes comisarios franceses de esta exposición, han abierto mucho el abanico de significados, implicaciones […]
Luis Gordillo. Iceberg tropical
Diseñart. Julio de 2007Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía De tripas… cerebro. El año Gordillo Luis Gordillo (Sevilla, 1934) celebra sus bodas de oro con la pintura y, por fin, el MNCARS le dedica, con motivo de su obtención del Premio Velázquez, la retrospectiva que le debía hace muchos años. El “año Gordillo”, cosa inusual, se proclama con unánime respeto y afecto. Pero no se trata del tributo a una vieja gloria; se le valora no sólo por lo que en un pasado más o menos lejano pudo aportar a nuestro desarrollo artístico sino también por su capacidad de, […]