exposiciones

Lidó Rico

De repente, Lidó Rico

Quizá les haya sorprendido la irrupción de la exposición del artista murciano Lidó Rico, L’anima non finita, en la sala Alcalá 31 de la Comunidad de Madrid. No estaba programada, cuando lo normal en espacios institucionales como este es preparar las exposiciones con al menos un año de antelación, cuando no dos, y se podrá visitar solo durante veinticuatro días, del 8 al 31 de mayo, cuando suelen permanecer entre dos y cuatro meses. La muestra que sí estaba agendada es la titulada Mitologías modernas: Ouka Leele & CO, que debía inaugurarse el 27 de mayo —con clausura en octubre— […]

Artistas en el fotomatón

Hace un siglo, en septiembre de 1925, Anatol Josepho, fotógrafo cosmopolita de origen siberiano, instaló en Manhattan sus tres primeras cabinas de fotos automatizadas, el Photomaton: 25 céntimos y ocho minutos de espera con recompensa de ocho fotografías. El éxito del dispositivo fue tan descomunal que ya en 1927 vendió su explotación en Estados Unidos por un millón de dólares. En 1928, el fotomatón llegó a París. Entusiasmado por su paralelismo con la escritura automática, André Breton lo calificó de “sistema de psicoanálisis a través de la imagen” y lo puso al servicio de la cohesión del grupo surrealista al […]

El aliento de la tierra

El aliento de la tierra

Nacho Criado, Mitsuo Miura, Navarro Baldeweg y Adolfo Schlosser, cuestión de fuerzas físicas Galería Maisterravalbuena, Madrid. Mayo-julio de 2025 Maisterravalbuena revisa una de las facetas menos atendidas de la producción artística española en los años setenta: la naturaleza como asunto más allá de la representación del paisaje. De los cuatro participantes en la exposición, Adolfo Schlosser (Leitersdorf, Austria, 1939 – Bustarviejo, 2004), Nacho Criado (Mengíbar, 1943 – Madrid, 2010), Mitsuo Miura (Iwate, Japón, 1946) y Juan Navarro Baldeweg (Santander, 1939), dos protagonizan individuales en Madrid, en el Círculo de Bellas Artes –Criado– y en CentroCentro –Navarro Baldeweg–, amplificando así la perspectiva sobre esos años cruciales en los que […]

Duane Michals

Duane Michals, desde la fotonovela y el espiritismo

Exposición en la Fundación Canal, Madrid. Mayo a agosto de 2025. El trabajo de Duane Michals (McKeesport, Pennsylvania, 1932) se ha visto mucho en España, gracias en buena parte a la italiana Enrica Viganò, quien, antes de esta retrospectiva, había impulsado otras tres exposiciones suyas aquí: en el Reina Sofía (1998), en la Sala Municipal de San Benito en Valladolid (2015) y en la Fundación Mapfre de Barcelona (2017), con itinerancias varias. A estas alturas cualquier aficionado reconoce su categoría de pionero de la fotografía conceptual y conoce los rasgos de su muy personal estilo. Por ello querría centrarme sobre […]

La cena en casa de Simón.

Paolo Veronese, iridiscente. Su gran banquete pictórico en el Museo del Prado

Exposición en el Museo Nacional del Prado, Madrid. 27/5/2025 – 21/9/2025 El Prado es el único museo en el mundo que ha sido capaz de hacer pleno en la revisión expositiva de los tres gigantes del Renacimiento veneciano, Tiziano Vecellio (2003), Jacopo Tintoretto (2007) y ahora Paolo Caliari, Veronese (Verona, 1528 – Venecia, 1588), sin olvidar a los Bassano (2001) y a Lorenzo Lotto (2028). Todas estas muestras han sido comisariadas por su director, Miguel Falomir –reconocido experto en la materia, asociado en esta ocasión a Enrico Maria Dal Pozzolo–. Este miramiento hacia Venecia en nuestro museo es muy lógico: la colección real que está en su origen se fundamentó en […]

Montaje del muestrario en la Galería de las Colecciones Reales

Los borbones, locos por los mármoles

Exposición Su majestad escoja: El muestrario de rocas ornamentales del Palacio Real de Madrid, en la Galería de las Colecciones Reales, Madrid. 2025. Comisarios: José Luis Sancho, Pepa Parra y Virginia Albarrán. El mármol es emblema de poder, ligado al ámbito monárquico. Cuando, en 2024, Annie Leibovitz fotografió a los actuales reyes en el Palacio Real, eligió como escenario el Salón Gasparini, cuya decoración rococó incluye un suelo con empelechado de mármoles que es toda una proeza técnica y un paradigma de la trascendencia que las “rocas ornamentales” tuvieron en la decoración de la residencia de los borbones en Madrid. El intenso […]

25 años de Generaciones: de los premios de la caja de ahorros a las becas de producción

Veinticuatro años y un día La Casa Encendida, Madrid. Febrero a junio de 2025 En el año 2000, cuando se celebró la primera edición de Generaciones, el presidente de Caja Madrid era Miguel Blesa –el de las “tarjetas black”– y, debido a que las cajas no tenían ánimo de lucro, su Obra Social disponía de muchos millones que dedicaba en buena medida a actividades culturales. En 2012 el Gobierno obligó a las cajas “rescatadas” tras el estallido de la burbuja inmobiliaria a transformarse en fundaciones, y así nació la Fundación Montemadrid. Con mucho menos presupuesto –que obtiene de elMONTE, continuadora […]

Darse la mano. Escultura y color en el Siglo de Oro

Museo Nacional del Prado, Madrid. 2024-2025 Magia simpática e imagen de culto: pintura, escultura y contacto con lo divino en el Siglo de Oro Darse la mano, magnífica muestra con la que se estrena, con nota, como comisario en el Prado Manuel Arias, su conservador de escultura, es un ensayo de gran calado sobre la avenencia de la pintura y la escultura en la cultura visual del Siglo de Oro en España, que nos permite entender las relaciones, hoy interpretables como idolátricas, heréticas y más parecidas a las prácticas mágicas que al culto decoroso, que establecían los fieles, artistas incluidos, con estas producciones artísticas. Es […]

Naturaleza en la antigua Grecia

Entre Caos y Cosmos. Naturaleza en la Antigua Grecia

Museo Arqueológico Nacional, Madrid. Comisarias: Margarita Moreno Conde y Ángeles Castellano. Noviembre 2024 – marzo 2025 Paisaje en vaso: entornos míticos y campestres en la cerámica griega En los siglos VI y V antes de Cristo, los vasos griegos circulaban por todo el Mediterráneo. Eran objetos de uso cotidiano pero también signos de opulencia que acompañaban a sus dueños a las tumbas. En ellas se recuperaron casi todas las que se conservan hoy en los museos y el Arqueológico Nacional puede presumir de haber reunido una de las colecciones más importantes en Europa, muy ligada a su historia. Cuando se fundó en […]

Nacho Martín Silva

Galería Max Estrella, Madrid. Septiembre-octubre 2024 Quienes conozcan la interesantísima trayectoria de Nacho Martín Silva (Madrid, 1977), cuya última década será revisada, este mes de octubre, a través de una muestra en el CAB de Burgos, sabrán que la naturaleza había estado fuera de su esfera argumental, centrada en interiores y en figuras con los que componía diversas y ricas reconsideraciones de la historia de la pintura y del quehacer el artista. Ahora hace irrupción en su obra, si bien -frente a tantos artistas y comisarios que en estos tiempos, cual yanomamis, pretenden conferenciar con la Madre Tierra y guiarnos hacia la […]

Patricia Gómez y María Jesús González

Galería 1 Mira Madrid. Septiembre-octubre 2024 En 1971 y 1973 Antoni Tàpies realizó dos obras en las que utilizó sendos fragmentos de pinturas murales (¡!) que habían sido arrancadas de alguna de las iglesias del románico pirenaico, sometidas al expolio durante décadas. Aquellas transferencias desde la pared a un soporte móvil se insertaban en una práctica tradicional (la de los estrattisti) en cuya estela se puede situar, con otras motivaciones, la producción de Patricia Gómez y María Jesús González (Valencia, 1978) durante más de veinte años. Curiosamente, uno de los polípticos de pintura arrancada que vemos en esta exposición se […]

Van Gogh. El Sur, decorado y programa

Van Gogh. Poets and Lovers. The National Gallery, Londres En febrero de 1888, Van Gogh toma un tren hacia el Sur de Francia. Tiene un proyecto: fundar una comunidad de pintores. Alquiló la Casa Amarilla y diseñó un programa ornamental que expresaría una visión que conectaba, a través del color y de la emoción, Naturaleza, objetos y tipos humanos. Casi nadie lo vio. ¿Por qué dedica la National Gallery a Van Gogh la exposición estelar de su bicentenario? No es un artista central en su colección, aunque esta incluya seis pinturas suyas, que no es poca cosa.La circunstancia de que […]

David Goldblatt. La cruel geografía del apartheid

Fundación Mapfre, Madrid. Esta amplia retrospectiva del fotógrafo sudafricano David Goldblatt (Randfontein, 1930 – Johannesburgo, 2018) llega a Madrid tras haberse mostrado en dos museos ligados a instituciones de enseñanza que la han armado con sus propios fondos: The Art Institute of Chicago, que adquirió 80 fotografías suyas y disfruta ya de una donación comprometida, y la Yale University Art Gallery, que posee 700 copias donadas por Jane P. Watkins, patrocinadora de esta muestra, además de los negativos, contactos, copias y documentos que conformaban el archivo confiado por el fotógrafo a la Beinecke Library de esta universidad. El proyecto certifica, […]

Elliott Erwitt, grandísimo hijo de perra

Cuando su larga vida concluyó, en noviembre pasado, Elliott Erwitt (París, 1928 – Nueva York, 2023) dejó tras sí unas 600.000 fotografías perfectamente ordenadas y jerarquizadas. Había ido ya identificando sus obras canónicas a través de exposiciones y libros pero revisar en detalle todo ese archivo fue su último gran empeño, del que nació el libro Found, Not Lost (2021), con 170 fotografías inéditas. Tenemos por tanto bastante claro cuáles de tantísimas imágenes eran para él las mejores. Y tenía muy buen ojo para examinar la propia obra. Por eso no se entiende esta exposición, que tantos admiradores suyos esperábamos […]

James Lee Byars, el enigma áureo

Vayan al Palacio de Velázquez en horas de poca afluencia: el silencio es imperioso en el encuentro con James Lee Byars (Detroit, 1932 – El Cairo, 1997). El montaje de una docena de grandes e importantes esculturas y algunas obras sobre papel tiene un aire sacral y definitivo, aunque al artista, que solía exigir muros pintados de rojo, oro o negro, quizá no le habría entusiasmado. La exposición es una variante de la organizada el año pasado por HangarBicocca (Milán), donde carecía del riguroso orden espacial y la simetría que confieren “perfecta” monumentalidad a esta. Nos enfrenta principalmente a la […]

Las verbenas desiertas

CondeDuque, Madrid En el Museo del Romanticismo puede verse, en estos días, una exposición mínima sobre El espiritismo en el siglo XIX protagonizada por dos pinturas de Manuel García “Hispaleto” en las que vemos a damas, caballeros y criados entregados a la terrorífica y sin embargo embriagadora comunicación con el más allá. Las presencias sobrenaturales han sido un motivo de indudable atractivo para artistas de todos los tiempos y no ha desaparecido en absoluto del arte actual. No escasean hoy los creadores apuntados a diversas formas de pensamiento mágico, algunos con convencimiento y otros como vía para explorar ideas y […]

Warhol en España

De Andy Warhol hemos tenido ocasión de ver en España todo o casi todo. Aunque su obra tardó mucho en llegar hasta nosotros, los museos españoles empezaron a organizar retrospectivas del artista apenas diez años después de su muerte e incluso los aspectos menos habituales han sido abordados en diferentes exposiciones que, de alguna manera, dan idea de la evolución que ha experimentado el medio artístico nacional (con sus diversas tipologías de instituciones) en la asimilación de las grandes figuras artísticas internacionales, y ponen de relieve las aportaciones que se han hecho desde aquí. Podemos, fehacientemente, decirnos warholianos. Las primeras y pequeñas exposiciones se hicieron […]

El abc de la Galería de Colecciones Reales

No es un museo de arte: es una carísima exposición semi-rotativa de larga duración que interpreta la historia de España como sucesión de reinados, desde la unión de Aragón y Castilla por matrimonio de los Reyes Católicos a la ley de 1869 que separaba los bienes personales de los reyes de aquéllos de titularidad estatal asociados a la Corona. En una primera versión, el Museo (ahora Galería) de Colecciones Reales iba a incluir el de Juan Carlos I, a través de la pequeña colección de arte contemporáneo que se compró en los años en que reinó (las obras no las […]

Transformaciones. Belleza compulsiva

CURSO TRANSFORMACIONES. ARTE Y ESTÉTICA DESDE 1960 / XV ediciónBelleza compulsiva Fecha: 19 y 26 de octubre, 2, 9, 16, 23 y 30 de noviembre de 2022Horario: de 19 a 22 h.Lugar: CICUS (c/Madre de Dios 1, 41004, Sevilla)Coproducen: Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla y Centro Andaluz de Arte Contemporáneo En el año 1993 el teórico norteamericano Hal Foster publicó en el MIT el ensayo que da título este año a la nueva edición del curso “Transformaciones, Arte y estética desde 1960”. Partiendo del concepto de lo siniestro, al que Sigmund Freud dedicó un conocido texto, […]