Crítica de arte

Juan Carlos Bracho. Lienzos de pared

Galería Oliva Arauna, Madrid A lo largo de una década, desde que fue becado por Hangar en 2001, Juan Carlos Bracho (La Línea, Cádiz, 1970) ha utilizado una misma pared de pladur, en la llamada “Sala polivalente” de este centro de producción catalán, para hacer intervenciones dibujísticas que ha fotografiado o filmado. La pared fue pintada para recuperar su neutralidad después de cada trabajo, y fue ocupada por otros artistas. Bracho le dice ahora adiós -el espacio va a someterse a una reforma- con un muy interesante proyecto integrado por varias piezas mediante el que efectúa un traslado físico de […]

El efecto del cine

Teatro de sombras Caixaforum, Madrid Publicado en El Cultural Viene del Hirshhorn Museum and Sculpture Garden con considerable retraso -se vio allí en 2008- y demediada: llegan sólo 8 de las 19 piezas que integraban esta segunda parte, titulada Realismo, de la exposición en dos entregas El efecto del cine. (La que en Washington fue primera parte, Sueños, podrá verse en CaixaForum Barcelona a partir de mayo, en el contexto del Festival LOOP 2011). A pesar de ello, la selección de obras, casi todas de la última década, tiene aún vigencia y, sobre todo, un gran atractivo tanto teórico como […]

Generación 2011

Los formalesLa Casa Encendida, Madrid Ya se anunció cuando hace unos meses, en septiembre de 2010, se inauguró la exposición con la que se celebraban los diez años de trayectoria del programa Generaciones de la Obra Social de Caja Madrid: se reducía el combinado de premios, menciones, adquisiciones y becas a diez premios, de 15.000 euros, concedidos no a una obra sino a un proyecto. Es un recorte considerable, aunque hay que tener en cuenta que estos premios -ya quedan pocos- con tanta visibilidad se codician más por las oportunidades que brindan a los artistas de cara a ser conocidos […]

Elmgreen & Dragset

Gay friendly Galería Helga de Alvear, Madrid Publicado en El Cultural FITUR inauguró en esta edición una nueva área expositiva, FITUR LGBT (lesbianas, gays, bisexuales y transexuales), con ofertas dirigidas a este sector, prioritario debido a su nivel adquisitivo. Al igual que hay hoteles, discotecas y restaurantes gay friendly, existe un arte gay friendly. El arte ha sido uno de los ámbitos en los que otras opciones sexuales se han manifestado no sólo con más espíritu reivindicativo sino también con más deshinibición. Y no es sólo que un considerable número de artistas hagan girar su obra en torno a ese […]

Ángeles Agrela

La pintura encarnada Galería Magda Bellotti, Madrid Publicado en El Cultural Los intrincados lazos entre el cuerpo y la pintura han tenido durante siglos lecturas mágicas, morales, psicológicas, científicas… Hasta el siglo XX, nada había más importante para un pintor que saber representar las figuras y para hacerlo de forma verosímil debía practicar el dibujo anatómico, en el que confluían el arte y la investigación médica. Ángeles Agrela (Úbeda, 1966) lleva tiempo dándole vueltas a ese género, que se agrega de manera coherente a su evidente interés por las hipérboles somáticas: culturistas, luchadores, superhéroes y contorsionistas protagonizaron trabajos anteriores. Ahora […]

Alejandro Magno

Alejandro Magno. The movie Canal de Isabel II, Madrid Publicado en El Cultural ¿Pueden el marketing y el montaje transformar una exposición en lo que no es? No, pero sí modifican su percepción. El carísimo montaje, las animaciones, el sonido ambiente de relinchos y batalla, la carpa de cine y la tienda con armaduras, cascos y espadas —491,30€ la más cara— atraen engañosamente al gran público a lo que es en realidad una árida exposición de arqueología. Muy interesante, eso sí, para quienes aman la historia. Alejandro Magno no es Colin Farrell sino polvo entre el polvo de las ruinas […]

Isidro Blasco. Palacios de la memoria

Galería Fúcares, Madrid. 2011 En el catálogo de Las casas del alma (CCCB, 1997), decía J. Ramoneda que “el modelo de casa son las infinitas variaciones de una forma que tiene algo de forma perfecta, es decir, inmejorable en lo esencial aunque irrepetible en lo accidental”. Isidro Blasco (Madrid, 1962) lleva más de 20 años construyendo modelos de casas irrepetibles: por lo accidental y lo accidentado, y porque recogen y exigen una experiencia perceptiva que nunca puede ser igual. Cuando en 1994 comenzó a pegar en sus esculturas fotografías de exteriores o interiores arquitectónicos, Blasco abría la puerta a un […]

2010: El año lento

2010 será recordado, en el mundo del arte, como el año de «la gran depresión» El tiempo no corre siempre igual, y en 2010 todo ha ido más despacio. En los buenos tiempos las exposiciones se sucedían a ritmo acelerado, se abría un museo o centro de arte cada dos por tres, los coleccionistas corrían por los pasillos de las ferias… Eso terminó. Se han paralizado o pospuesto algunos proyectos mastodónticos, como el Centro Nacional de Artes Visuales y otras rehabilitaciones de edificios que fueron tabacaleras y las exposiciones duran ya seis meses en muchos museos importantes. Han cerrado algunas […]

Roger Ballen. Magia africana

Galería Max Estrella, Madrid Se han organizado en el mundo 21 exposiciones de Roger Ballen (Nueva York, 1950) durante 2010. En primavera, el Centro de Arte La Regenta, en Las Palmas, alojó una buena retrospectiva de su trabajo y ahora nos llega a Madrid una selección de su sobrecogedora serie más reciente, publicada en el libro Boarding House (Phaidon, 2009). La pensión o casa de huéspedes a la que alude el título es un lugar imaginario del que el fotógrafo no quiere dar detalles. Hay quienes identifican estos espacios con manicomios pero la línea que separa la locura de la […]

Germaine Kruip

Galería Parra y Romero, Madrid. 2010 Primera exposición en España de Germaine Kruip (Castricum, 1970), interesante artista holandesa que se prodiga más bien poco y produce, al parecer, poca obra. Su trabajo parte de la sólida tradición neoplasticista -Mondrian, Van Doesburg- y la subvierte mediante sutiles procedimientos. Un primer vistazo rápido puede hacer pensar que Kruip se encuadra en esa tendencia de escultura que combina geometría y efectos luminoso-cromáticos, integrando sombras y reflejos -tipo las “lámparas” de Olafur Eliasson- pero enseguida se percibe cierta distancia frente a ese exitoso modelo: la marca un matiz de agresividad, de incomodidad, presente en […]

Raha Raissnia. Película plástica

Galería Marta Cervera, Madrid. 2010 Las pinturas de Raha Raissnia, realizadas con óleo negro sobre una gruesa capa de yeso blanco, tienen algo de anacrónicas. En primer lugar por la técnica; la preparación de yeso nos remite a los tiempos medievales, cuando se aplicaba sobre las paredes o sobre tablas como base para la decoración mural al temple o para los primeros óleos. Su uso, es cierto, se ha prolongado a lo largo de la historia de la pintura, y sus cualidades han sido reivindicadas por influyentes artistas como Agnes Martin, admirada por Raissnia. También parece de otro tiempo su […]

Atlas. ¿Cómo llevar el mundo a cuestas?

Un atlas atomizadoMuseo Reina Sofía, Madrid. 2010 Cuando Aby Warburg ingresó en abril de 1921 en Bellevue, la clínica psiquiátrica del Dr. Binswanger, se decía culpable, por haber despertado a los demonios paganos del oscurantismo, del desencadenamiento de la I Guerra Mundial. Lo cuenta Georges Didi-Huberman en su fascinante libro La imagen superviviente. Historia del arte y tiempo de los fantasmas según Aby Warburg (Abada, 2009), germen de este proyecto expositivo. El historiador puso sobre sus espaldas el sufrimiento de la humanidad a imagen del titán Atlas, condenado a soportar la bóveda de los cielos. En la pequeña sala que […]

Jean-Luc Maylayne

Jean-Luc Mylayne

Palacio de Velázquez, Museo Reina Sofía, Madrid. 2010-2011 Arte plumario El ser humano puede caer presa de infinitud de chifladuras. La observación de los pájaros es una de ellas. Como ciencia o como entretenimiento popular de larguísima tradición, es un residuo de una relación atávica con los animales y de una especial fascinación por todo lo que se mueve en el aire. La observación paciente de cualquier cosa es ya una actividad conveniente para el espíritu; la observación de los pájaros produce además felicidad. Al igual que su canto, y esa afición provocó el surgimiento de un activo mercado de […]

Huis clos. Acopio de ausencias

Galería Elba Benítez, Madrid Huis clos (A puerta cerrada) toma su título de una obra Sartre cuya trama tiene muy poco que ver con esta exposición atípica y valiente para una galería comercial. El espacio estará casi vacío durante más de tres meses, con una sola obra a la venta: una chincheta de cerámica blanca. Es un interesante ejercicio de depuración; no tanto una negación del objeto como una problematización del proceso que conduce a la exposición. Son todas sutiles obras de raíz conceptual, y el conjunto da pie a reflexiones variadas. Magali Arriola, conservadora jefe del Museo Rufino Tamayo, […]

Thomas Joshua Cooper. Los estados de la materia

True. CDAN, Huesca. 2010 Aunque ya se cerró la era de los “descubrimientos”, hay aún en el planeta lugares inhóspitos, que repudian la presencia humana. Paisajes que nadie, o casi nadie, contempla. Si algo no es contemplado, cabe pensar, su apariencia es más libre. No está mentalmente determinado por la acumulación de miradas y de imágenes. Claro que existen tópicos en la representación de los paisajes polares, derivados de la pintura romántica y de las fotografías de los primeros exploradores. Pero las experiencias visuales en estos lugares extremos, en soledad, pueden ser reveladoras. Thomas Joshua Cooper (San Francisco, 1946) bebe […]

La edad de oro de la pintura holandesa y flamenca del Städel Museum

Museo Guggenheim Bilbao. 2010 El Städel de Frankfurt ha sido uno de esos museos de tamaño mediano, fácil de disfrutar, con una elevada calidad media e imbricado desde antiguo en la vida cultural de la ciudad. En 2006 se hizo cargo de la dirección Max Hollein, que dirigía la Schirn Kunsthalle desde 2001; experto en marketing cultural y formado en la escuela de Thomas Krens durante los cinco años en que trabajó en el Gugghenheim de Nueva York, se propuso transformar el Städel en un museo a la moda. Había que ampliar -está en obras- y se necesitaban fondos: 40 […]

Ai Weiwei. Cien millones, mil, diez

Tate Modern, Londres, 2010-2011 Bourgeois, Muñoz, Kapoor, Eliasson, Nauman, Whiteread, Höller, Salcedo, Gonzalez-Foerster, Balka y… Lástima que a Ai Weiwei no le correspondiese ser el décimo, en lugar del undécimo, en la lista de los artistas estrella que han recibido el encargo de transformar la Sala de Turbinas de la Tate Gallery. A Ai le gustan los números y le gustan redondos. Ha cubierto con cien millones de réplicas en porcelana de pipas de girasol mil metros cuadrados de suelo. Nos cuenta que la ciudad donde se han producido artesanalmente, Jingdezhen, situada a mil kilómetros de Pekín, se ha dedicado […]

Elger Esser. El tiempo recobrado

Galería Fúcares, Madrid. 2010 Cuando Proust habla en En busca del tiempo perdido sobre Combray describe casi siempre interiores, personajes, situaciones y conversaciones. Algún paseo por las calles de la villa, algún jarrón de flores, pero más bien poco del entorno natural, que aparece sobre todo en sus paseos “por el lado de Guermantes” junto al río Vivonne. Combray es un lugar imaginario, que combina rasgos de su Auteuil natal y de Illiers, donde pasaba las vacaciones. Elger Esser (Stuttgart, 1967) interpreta Combray como paradigma del borroso intermedio en el que los recuerdos se modifican por medio de la huella […]

Acoso y derribo al museo. Sobre los recortes presupuestarios

Publicado en El Cultural http://www.elcultural.es/version_papel/ARTE/27858/Acoso_y_derribo_al_museo Hace unos días se puso en marcha en Gran Bretaña una recogida de firmas organizada por Turning Point Network, una red de artistas y organizaciones de todo tipo dedicadas a las artes visuales, que se propone evitar el anunciado recorte del 25% en la financiación de las artes en este país. Anthony Caro, Tony Cragg, Andy Godsworthy, Mona Hatoum, David Hockney, Damien Hirst, Howard Hodgkin, Anish Kapoor, Richard Hamilton, Antony Gormley o Rachel Whiteread… hasta cien célebres artistas prestan su apoyo a la campaña, que se ha lanzado con un vídeo de David Shrighley (puede […]

Precio y aprecio del arte actual

Publicado en Revista de Libros, nº 162, junio de 2010 Don Thompson El tiburón de 12 millones de dólares. La curiosa economía del arte contemporáneo y las casas de subastas Ariel, Barcelona, 2009. 330 pp. El precio de ciertas obras se utiliza a menudo como argumento para expresar una aversión hacia el arte. ¿Por qué se presta tanta atención a ese pequeño segmento del mercado del arte en el que los precios son disparatados? El libro de Don Thompson ha obtenido una aprobación casi unánime por parte de quienes lo han reseñado por la simple razón de que refuerza las opiniones […]