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El arte en las enseñanzas públicas

Encuentro Mundial de las Artes. Valencia Hablar de modelos de estudios artísticos requiere en primer lugar plantearnos cómo entendemos la actividad del artista en el contexto social y económico: bien como un profesional liberal con una función que desempeñar, equiparable a un periodista o un médico, bien como alguien que voluntariamente renuncia a inscribirse en los procesos de producción y utilidad realizando una actividad que hoy es “marginal”. La transformación de las antiguas academias y escuelas en facultades universitarias de Bellas Artes supone el reconocimiento de que los estudiantes se preparan para obtener un título que les capacite para ejercer […]

Liliana Porter

Galería Espacio Mínimo, MadridDel 25 de noviembre de 2000 al 5 de enero de 2001(Publicado en Art Nexus) Espacio Mínimo ha cerrado sus puertas en Murcia y ha celebrado la inauguración de su nueva galería en Madrid (cercana al Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía) con una exposición de Liliana Porter. El traslado decidido por su director, José Martínez Calvo, no hace más que corroborar la dificultad que tienen para sobrevivir las galerías que asumen un cierto riesgo artístico en un gran número de capitales españolas. Espacio Mínimo consiguió en su etapa murciana, no obstante, cierta atención critica a […]

Ernesto Neto

Galería Elba Benítez, Madrid (Publicado en Art Nexus) Madrid ha recibido con entusiasmo la última exposición individual de Ernesto Neto (Río de Janeiro, 1964), que ya mostró su obra en esta misma galería hace cuatro años y cuyas apariciones en colectivas y ferias han suscitado igualmente gran interés. Interés que ha alcanzado al ámbito institucional, ya que, para el año que viene, el Centro Galego de Arte Contemporánea de Santiago de Compostela está preparando una muestra dedicada a él. La galería Elba Benítez cuenta con bellos espacios, bien iluminados por la luz natural que penetra desde el soleado patio a […]

Jac Leirner

Galería Helga de Alvear, Madrid 20.9 – 11.11.2000 (Publicado en Art Nexus) A pesar de su considerable proyección internacional -destacan su presencia en la Documenta IX de Kassel y la Bienal de Venecia de 1997-, Jac Leirner (Sao Paulo, 1961) es apenas conocida en España, donde, al margen de alguna escultura traída a ARCO por la galería Camargo Vilaça, sólo se había visto obra suya en dos importantes colectivas: Transatlántico (Centro Atlántico de Arte Moderno, Las Palmas de Gran Canaria) y Zona F (Espacio de Arte Contemporáneo de Castellón). En esta primera exposición individual en Madrid, Helga de Alvear muestra […]

Entrevista a Pablo Palazuelo

El Cultural. 21 de noviembre de 1999 Pablo Palazuelo (Madrid, 1916) ha elaborado a lo largo de los años todo un corpus teórico sobre el arte. Es una síntesis de hermetismo, filosofía, ciencia y pensamiento oriental profundamente original y absolutamente propia. Le han hecho muchas entrevistas, algunas de ellas de gran calado y extensión, pero es tal la complejidad de sus ideas sobre la actividad artística, íntimamente ligadas a su concepción de la vida y de la estructura del mundo material, que siempre le queda algo por matizar. -Sus exposiciones nos sorprenden invariablemente por la vitalidad artística que demuestran, por […]

Giuseppe Penone

Giuseppe Penone. Una lectura táctil de la realidad Giuseppe Penone representa la vida, a través fundamentalmente del crecimiento. Y utilizo la palabra representar no en el sentido que habitualmente le otorgamos cuando hablamos de arte, sino más bien en un contexto teatral o incluso religioso. Porque lo que Penone celebra es una ceremonia en la que se trata de repetir la creación, repetir los procesos naturales, con el objetivo de tomar conciencia y poner en evidencia el ser naturaleza del hombre. Siendo su obra auténticamente poética, no se sustenta, sin embargo, en una operacón lingüística, metafórica, sino en una firme […]

Adolfo Schlosser. Travesía solar

Adolfo Schlosser no da explicaciones. Mientras cierto sector de la crítica y del mundo del arte valora tanto, hasta exige, que un artista sea capaz de desmenuzar teóricamente su obra, Schlosser calla, y creo que incluso se divierte con el desconcierto que su silencio produce. En realidad, no sabemos gran cosa de él. A pesar de haber sido Premio Nacional de Artes Plásticas, es un artista relativamente olvidado, en buena parte porque él no ha querido prestarse al juego de la fama, pero también porque lo que hace no ha estado en ningún momento de moda. En lo formal, pueden […]

Antoni Tàpies, creyente

El arte actual se define por la multiplicidad de posturas posibles, a menudo irreconciliablemente enfrentadas. Pintores o escultores e instaladores o videoartistas; figurativos y abstractos; defensores de causas sociales o políticas e individualistas a ultranza; aspirantes a lo nunca visto y buceadores en la tradición; proamericanos, proalemanes, nacionalistas y multiculturalistas; agresivos y contemplativos; cocinillas y artistas de la idea. Cada uno tendrá sus simpatías por unos u otros, pero creo que sería poco inteligente negar que hoy todo vale. Hay, sin embargo, una oposición muy interesante de la que no nos ocupamos a menudo y que tiene mucho que ver […]

Darío Villalba

La expulsión del Paraíso La obra de Darío Villalba se enfrenta a una realidad para él insoportable: la imposibilidad de detener el tiempo, la continuidad. En la religión hebreo-cristiana, el tiempo se puso en marcha con la expulsión de Adán y Eva del Paraíso terrenal, que acabó con la suponible eternidad que les esperaba en presencia de su creador. El políptico (forma de organización de imágenes con tanta tradición en el arte religioso) que ha pintado Villalba con el título de Expulsión se refiere a este episodio bíblico, aunque como era de esperar de un cristiano tan violentamente heterodoxo como […]

La cruz como estructura pictórica

Kalías nº15/16. 1996 La cruz como estructura pictórica. Antonio Saura y Francis Bacon En 1822 Prud’hon pintó una crucifixión para la catedral de Metz que jamás llegó a su destino, pues las autoridades civiles estimaron que su valor artístico era demasiado elevado para condenarla a la oscuridad de un templo y fue enviada al Louvre#. En 1888 Gauguin ofreció su Visión después del sermón a la iglesia de Nizon, pero el cura del lugar rechazó el cuadro porque pensaba que sus feligreses no lo comprenderían#. Las complejas relaciones que se establecen en la época contemporánea entre iconografía religiosa y pintura […]

Michael Baxandall: Giotto y los oradores

Michael Baxandall Giotto y los oradores. La visión de la pintura en los humanistas italianos y el descubrimiento de la composición pictórica 1350-1450 Visor. Colección La balsa de la Medusa, nº38 Madrid, 1996. 302 páginas Publicada en 1971 en la Oxford University Press y, anteriormente, de forma parcial, en el Journal of the Warburg and Courtauld Institutes, esta obra de Michael Baxandall, conocido en España por las traducciones de Pintura y vida cotidiana en el Renacimiento ( ?, ?) y Modelos de intención. Sobre la explicación histórica de los cuadros (Herman Blume, 1989), aparece por fin en castellano, contribuyendo a […]

Nigel Glendinning: Francisco de Goya

Nigel Glendinning Francisco de Goya Historia 16. Colección El arte y sus creadores, nº30 Madrid, 1996. 146 páginas Es mucho lo que el profesor británico Nigel Glendinning ha aportado desde principios de los años sesenta al estudio de Goya. Sus trabajos sobre la fortuna crítica, los patronos, los escritos, los retratos o las Pinturas negras de Goya, sumados a sus estudios, más generales, sobre el círculo ilustrado español, o la evolución del gusto estético en la época le han convertido en un gran conocedor del tránsito del siglo XVIII al XIX en España. Pero además, ha realizado una notable labor […]

Jeannine Baticle: Goya

Jeannine Baticle Goya Traducción de Juan Vivanco Crítica. Barcelona, 1995. 382 páginas “Los archivos públicos y privados, las memorias, las correspondencias y los testimonios contemporáneos” son las fuentes historiográficas que cita Jeannine Baticle, en el prólogo a esta nueva biografía de Goya, como instrumentos de conocimiento preciso de la trayectoria vital del artista en el contexto de su época. Y, en efecto, Baticle conoce al dedillo toda la documentación habida y por haber referente a Goya y a su círculo de amistades, como demuestra en las numerosas notas. Éstas valdrían por sí solas una publicación, dada su enorme utilidad para […]

Kahnweiler: Juan Gris

Juan Gris. Vida, obra y escritos Sirmio, Colección Ceret nº1. Barcelona, 1955. 478 págs. Cuando Kahnweiler se instaló en París, el marchante Vollard lo describió a Picasso como un muchacho a quien su familia había regalado una galería para su primera comunión. Palabras venenosas, aunque con un fondo de verdad pues, en efecto, era muy joven cuando abrió su pequeña tienda con la ayuda financiera de unos tíos ricos que vivían en Inglaterra. Pero tenía las ideas muy claras tanto en el ámbito estético como en el económico y, tras apostar todas sus fichas a un solo número, el cubismo, […]

James Ensor, con la cruz a cuestas

De los santos y profetas, San Antonio, San Sebastián, San Juan Bautista, Jacob, Moisés…; de los artistas, Miguel Ángel, Beethoven, Milton…; de los mitos, Orfeo, Ícaro, Prometeo… Estas son algunas de las figuras con las que más frecuentemente se han identificado los artistas desde que, en plena efervescencia romántica, se difundiera la idea, ya muy antigua, de que el sufrimiento es inherente a la actividad creadora. El mazazo que supuso su integración en el mercado artístico, dominado por el gusto burgués, llevó a la marginación a un buen continente de creadores que hicieron pronto de su condición de víctimas, a […]

Nicolas Poussin: Cartas

Nicolas Poussin Cartas y consideraciones en torno al arte (Lettres et propos sur l’art. París, 1964) Textos reunidos y presentados por Anthony Blunt Prólogo de Jacques Thuillier Seguido de Reflexión sobre Poussin, por Avigdor Arikha La balsa de la Medusa, nº 74. Visor, Madrid, 1995 Asistimos a una renovación del interés por Nicolas Poussin, artista mal conocido que ganó en su tiempo el favor de los eruditos y ha fascinado a buen número de pintores posteriores. Así lo indican la gran exposición de hace algo más de un año en el Grand Palais de París, o los recientes estudios de […]

John Richardson: Picasso

John Richardson Picasso. Una biografía. Vol. I, 1881-1906 (A life of Picasso. Volume I: 1881-1906. Nueva York, 1991) Alianza Editorial, Madrid, 1995 En la rueda de prensa en la que se presentó la traducción española (por cierto, muy buena) de esta biografía de Picasso, su autor, John Richardson, afirmó que se había sentido, mientras trabajaba en ella, como quien da cuenta de la vida de un desconocido. Es evidente que exageraba. Se han escrito sobre Pablo Ruiz Picasso infinidad de páginas que, en conjunto, ofrecen detalladísima información sobre cada momento de su vida, sobre cada etapa de su obra. El […]

La vieja historia del Museo de Arte Moderno

Publicado en Espacio, Tiempo y Forma, revista de la UNED, VII, t.4, 1991 El Museo de Arte Moderno, abuelo de nuestro Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, de interminable nomenclatura, fue creado por Real Decreto el 7 de agosto de 1894, gestionado por el Ministerio de Fomento —cuyo titular era Alejandro Groizard—, a través de su Negociado de Bellas Artes, y con la reglamentaria aprobación de la reina regente, María Cristina. En el decreto se establecía a grandes rasgos cuáles serían las obras que iban a formar parte del museo, la plantilla —con sus sueldos—, y los cauces de […]