Paul Graham

El Cultural, 7 de febrero de 2008La Fábrica Galería, Madrid Paul Graham, secuencias sin argumento Hay en la historia de la fotografía algunas constantes que atraviesan épocas y a las que se amoldan los estilos. Una de ellas, ineresantísima, es la de la narración secuenciada. La imagen única en la que se condensa una historia o un mensaje se impone con la pintura renacentista, pero la necesidad de desarrollar en viñetas, en marcos o en espacios sucesivos los episodios o los estadios de una acción ha mantenido viva esta forma de representación desde el arte rupestre. Relegada en las edades […]

Varia velazqueña

El Cultural, 7 de febrero de 2008 Hace unos meses nos comentaba Miguel Zugaza que la investigación historicoartística sobre las obras del Museo del Prado es sorprendentemente exigua. Es una de las razones por las que se ha creado el Centro de Estudios alojado en el restaurado Casón del Buen Retiro. Velázquez, es natural, ha escapado a esa desatención y en 2007 han visto la luz los frutos del trabajo de diversos especialistas. Las dos importantes exposiciones inauguradas en Madrid a finales de año, Fábulas de Velázquez en el Museo del Prado y Velázquez. Esculturas para el Alcázar en la […]

Isaac Julien

La fuerza del destinoGalería Helga de Alvear, MadridDiseñart nº 24. Febrero de 2008 La suntuosa narrativa visual de Isaac Julien (Londres, 1960) se enmarca en una línea de evolución del arte videográfico que toma del cine la sofisticación técnica, la calidad en las producciones y hasta la duración, pero manteniendo un nivel de experimentación formal y de subjetividad en el lenguaje imposibles en el mundo de la industria cinematográfica. En distintos rincones del mundo se están creando obras sensacionales en esta línea, como las del indio Amar Kanwar, el chino Chen Xiaoyun, el alemán Julian Rosefeldt, el coreano Chen Chieh-jen […]

Hiraki Sawa

El Cultural, 31 de enero de 2008CAB Burgos Hiraki Sawa. El fluir del tiempo Hasta ahora, Hiraki Sawa (Ishikawa, Japón, 1977) había destacado en el ámbito del vídeo de animación por su capacidad de prendar al espectador con sus fantasiosas situaciones domésticas. Imaginaciones de niño grande enclaustrado en un apartamento londinense surcado de objetos voladores o móviles, de pequeños animales que desfilan sin pausa por el lavabo y la bañera, los alféizares de las ventanas y las estanterías. Sueños lúcidos narrados con un lenguaje codificado, basado en un alfabeto pictográfico en el que determinadas imágenes ser repiten en diferentes obras: […]

Entrevista a Manuel Borja-Villel

El Cultural. 24 de enero de 2008 El 30 de enero Manuel Borja-Villel se presentará como director del MNCARS al patronato, a los medios de comunicación y al mundo del arte, algo más de un mes después de que anunciara que había ganado un concurso internacional, dirimido por un jurado independiente. Tendrá que enfrentarse a una situación complicada pero, aunque aún tiene que conocer en detalle muchos extremos, viene armado de un proyecto, el que le sirvió para convencer al jurado y al que habrá que referirse para juzgar su futura gestión. Con ese documento como guía, nos perfila los […]

Manuel Saiz

El Cultural. 17 de enero de 2007Galería Moriarty, Madrid Sobre el parangón Dice Manuel Saiz (Logroño, 1961) que, echando la vista atrás, descubre en su trayectoria una querencia a la comparación por parejas. Aunque ha producido en los veinte años transcurridos desde que comenzara a exponer —una de sus primeras individuales, en 1989, fue ya en la galería Moriarty— numerosas obras “unitarias”, es verdad que a Saiz le ha interesado siempre “la diferencia” o “el cambio” como herramienta de análisis de la realidad, por lo que se ha visto compelido a realizar obras compuestas por dos o más unidades variacionales. […]

Robert Mapplethorpe

El Cultural. 3 de enero de 2008Galería Pepe Cobo, Madrid Vida petrificada. Las vanitas de Mapplethorpe El “estilo Mapplethorpe” es inconfundible. Son diversas y bien conocidas las características —formales y argumentales— que lo definen pero, en esta exposición, organizada con la colaboración de la Fundación Robert Mapplethorpe de Nueva York, se hace especialmente evidente una: la obsesión por lo inmóvil. Jamás mostró interés por el movimiento; ni siquiera pretendió sugerir una acción. Hasta se podría defender que su principal aportación a la fotografía estriba en la ampliación del repertorio de poses, que deriva de la deshinibición con la que mostró […]

Javier Vallhonrat. La posibilidad de existir

Publicado en Matador K. La belleza Es paradójico que alguien que dice (y su demostrada seriedad invita a creerle) que crea “por desbordamiento” sea tan minucioso en la planificación y la ejecución de un trabajo que desemboca finalmente en imágenes de tensa calma e intensa belleza. No hay instantáneas casuales en la obra de Vallhonrat, ni ha dado a conocer nada que no esté insertado de forma sistemática en un proyecto perfectamente ideado y desarrollado. Al revisar todas las obras que nos ha ido brindando a lo largo de los años se hace desde luego evidente la gran aportación del […]

William Kentridge. Learning the Flute

Miradas críticas en torno a la colección MUSAC William Kentridge. Dibujar (la historia) sobre lo borrado (el olvido) Learning the Flute. 2003 Cuando Kentridge repasa sus primeros años como estudiante, grabador, actor y colaborador en proyectos de cine y televisión, suele referirse a la importancia que tuvieron en ella las decisiones negativas y dice que si, a los treinta años, se decidió por el arte, fue porque el trabajo como productor cinematográfico le parecía de una aridez insoportable y porque sus dotes como actor eran escasas. Y añade: “Hice dibujos al carboncillo porque era un incompetente pintor al óleo. El […]

Art in the USA

El aniversario “a la americana” del Guggenheim Bilbao El Guggenheim Bilbao celebra su décimo aniversario con el objetivo principal de alcanzar los diez millones de visitantes. El cumpleaños ha dado pie, sobre todo, a parabienes políticos y mediáticos pero también a balances más críticos, como los que se hacen en el libro de Iñaki Esteban El efecto Guggenheim. Del espacio basura al ornamento o en la recopilación de ensayos editada por Anna Mª Guasch y Joseba Zulaika, Aprendiendo del Guggenheim Bilbao. En el terreno expositivo, la apuesta es muy reveladora: comparten estos días las salas del museo un amplio recorrido […]

La filantropía estratégica

Revista de Libros. Diciembre de 2007 Chin-tao WuPRIVATIZAR LA CULTURATrad. de Marta Malo de MolinaAkal, 2007376 pp. La intervención del capital privado en la financiación de la difusión cultural es una tendencia innegable, y posiblemente imparable. Tanto en América como en Europa, y en proporción mayor cuanto más rico es el país, las empresas nacionales y multinacionales han dado un salto cualitativo en sus operaciones de patrocinio y mecenazgo, con el lema de la “responsabilidad social” como motor. A pesar de que en Estados Unidos la filantropía tiene una larga tradición, las cifras actuales sobrepasan las previsiones. En febrero de […]

Buscadores de belleza

El Cultural. 20 de diciembre de 2007 Buscadores de belleza. Historias de los grandes coleccionistas de arteMaría Dolores Jiménez-Blanco y Cindy MackAriel, 2007. 414 páginas El coleccionista es un agente en alza en el mundo del arte. Si tradicionalmente había guardado celosamente sus tesoros, temeroso de los inspectores de Hacienda y de los robos, y reservando su ostentación a un círculo social reducido, en los últimos años se ha introducido en la esfera pública mediante la exposición de sus fondos o la creación de museos, la participación en patronatos, en seminarios… La actual pujanza del mercado del arte ha hecho […]

La noche española

El Cultural. 20 de diciembre de 2007MNCARS, Madrid Más allá de la españolada Se hacen pocas exposiciones en España como ésta. Interesará más o menos según las inclinaciones, pero nadie puede poner en duda el exhaustivo trabajo de investigación y reflexión invertido en su preparación. La he visitado con Patricia Molins y no tengo espacio para reflejar la cantidad de información recibida de ella. El catálogo no estará listo ¡hasta febrero!, así que recomiendo al visitante que la vea guiado por el folleto que se ha editado y que lea los resúmenes del seminario organizado el año pasado por la […]

Andy Goldsworthy

Diseñart. Noviembre de 2007 Andy Goldsworthy. El templo arbóreoEn las entrañas del árbol. Palacio de Cristal (MNCARS). Parque del Retiro, Madrid Todos los interesados en las relaciones entre arte y naturaleza hemos seguido la trayectoria de Andy Goldsworthy (Cheshire, 1956), que compone junto a Richard Long y Hamish Fulton la gran tríada del Land Art británico. Pero casi todos, en España, la conocíamos a través de las hermosas fotografías en las que deja constancia de sus intervenciones en espacios abiertos. Esta instalación en el Palacio de Cristal del Retiro constituye todo un acontecimiento pues nos permite, por primera vez, contemplar […]

Ann-Sofi Sidén

El Cultural. 8 de noviembre de 2007Galería Pepe Cobo, Madrid El instinto anestesiado El trabajo más conocido de Ann-Sofi Sidén en España, 3 MPH (Horse to Rocket) —expuesto en la galería Pepe Cobo en Sevilla en 2003 y en el CGAC en 2005—, es el que de manera más atenuada transmite una de las características más marcadas de su obra: la búsqueda de una respuesta visceral en el espectador, que es confrontado a situaciones incómodas, duras; no excepcionales sino muy humanas, pero excluidas de la visibilidad cotidiana. Sus obras sobre la locura, protagonizadas por una animalesca QM, Queen of Mud […]

Laurie Simmons

El Cultural. 1 de noviembre de 2007Galería Distrito 4, Madrid Laurie Simmons, a escena El musical es un género que se presta a la simplificación, los argumentos facilones, la ñoñería… ¿Por qué Laurie Simmons, a los 57 años, habrá decidido “dar vida”, a través de él, a algunas de las imágenes fotográficas más representativas de su trayectoria? Parece que la primera idea fue ajena: la impulsora fue Jeanne Greenberg Rohatyn, de la galería Salon 94, coproductora de la película y cuñada de Michael Rohatyn, el compositor de la banda sonora. A partir de ahí, Simmons quiso contar con grandes profesionales […]

Filipa César. Rapport Raccord

Diseñart. Octubre de 2007Galería Distrito 4, Madrid Filipa César y el vuelo de los cosmonautas Filipa César (Oporto, Portugal, 1975) no ha necesitado de los eventos artísticos más mediáticos para despertar el interés de los conocedores; desde que se licenciara en Bellas Artes en Lisboa y se trasladara a vivir a Berlín, donde ya lleva nueve años, ha podido trabajar con el apoyo de importantes galerías (Cristina Guerra en Lisboa, Mai 36 en Zúrich, Distrito 4 en Madrid…) y el respaldo de centros como la Fundación Gulbenkian, el Museo Serralves y la Kunsthalle de Viena. Es uno de los nombres […]

Lo público y lo privado en el coleccionismo

LO PÚBLICO Y LO PRIVADO EN EL COLECCIONISMO DE ARTE CONTEMPORÁNEO ESPAÑOL Simposio PATIO HERRERIANO Museo de Arte Contemporáneo Español 18 – 20 de octubre de 2007 Este Simposio, organizado en colaboración con el Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Valladolid, tiene como objetivo abordar la situación actual del coleccionismo de arte contemporáneo, público y privado, en España. Se trata de un fenómeno que ha alcanzado un importante desarrollo durante la década de los 80, cuando es fomentado tanto desde las instituciones como desde el ámbito privado (cajas de ahorros, empresas, particulares…) Gracias a él han proliferado […]

La invención de la histeria

Georges Didi-Huberman La invención de la histeria. Charcot y la Iconografía Fotográfica de la Salpêtriêre. Ensayos Arte Cátedra. Madrid, 2007 Traducción de Tania Arias y Rafael Jackson 427 páginas, 23,50 euros Coinciden en las librerías tres recientes traducciones de obras fundamentales de Georges Didi-Huberman (Saint-Étienne, 1953), uno de los filósofos actuales que más intensamente se han consagrado al análisis de las imágenes artísticas. Son La pintura encarnada (1985; Pre-Textos), Ante el tiempo (2000; Adriana Hidalgo) y este su primer gran ensayo, publicado en 1982, que ya plantea algunas constantes en su pensamiento: la obra de arte como “síntoma”, el recurso […]

Intocable. El ideal de la transparencia

Diseñart. Septiembre de 2007Museo Patio Herreriano, Valladolid La mirada vidriosa El ideal estético y moral de la transparencia que formulara Paul Scheerbart en su libro Arquitectura de cristal (1914), texto que esta muestra toma como punto de partida, ha calado en nuestra cultura occidental. Pero las ideas de Scheerbart perdieron pronto su carácter utópico para ser utilizadas por el poder político y económico, a la vez que los artistas lo sometían a una profunda revisión crítica aún en curso. Guillaume Désanges y François Piron, los jóvenes comisarios franceses de esta exposición, han abierto mucho el abanico de significados, implicaciones y […]