El Cultural

Adam Fuss

Galería Marta Cervera, MadridPublicado en El Cultural La exposición de Adam Fuss (Londres, 1961; vive en Nueva York desde 1982) en la galería Marta Cervera podría considerarse como uno de los hitos de este primer tramo de la temporada artística. Anteriormente, en España sólo había expuesto en la galería Leyendecker de Tenerife, en 2005, y se habían visto algunas obras suyas en ARCO. Su trayectoria, perfectamente clasificable en series temáticas, ha ido sumando imágenes fuera de lo común por su talento para trascender la realidad y por la creatividad con la que modifica antiguos procedimientos técnicos para lograr la mayor […]

1998-2008: Expansión virtual, económica y geográfica

10 años de El Cultural Cada día se hace más difícil saber qué está ocurriendo en el arte actual. En la última década el crecimiento numérico de artistas, galerías, centros de arte y eventos ha sido enorme. Los expertos llevan una vida de perro, de aeropuerto en aeropuerto, de bienal a feria, de inauguración de exposición a apertura de nuevo museo en el otro extremo del mundo. Por fortuna Internet nos permite tener información de esos acontecimientos. Y ése es precisamente uno de los cambios sustanciales acaecidos en estos años: la presencia en la red de todas las galerías, todos […]

Alberto García-Alix

MNCARS Pubicado en El Cultural Iba a inaugurarse en septiembre en el Palacio de Velázquez, pero las obras de rehabilitación del edificio –tan eficaz, por su ubicación en el parque de El Retiro, para el acercamiento del arte actual a los ciudadanos que no frecuentan los museos– se están retrasando más de la cuenta. Son ya tres años de cierre. Así que la exposición de Alberto García-Alix (León, 1956) se ha hecho en el edificio principal del Reina Sofía, inaugurando como espacio expositivo la sala que antes albergó el Centro de Documentación en la tercera planta. Ocupa además, otros espacios […]

Materiales de sociología del arte

Materiales de sociología del ArteJ. Varela y F. Á. UríaSiglo XXI. Madrid. 174 pp., 17 e. No creo que ningún historiador del arte serio conciba hoy la posibilidad de explicar la obra de un artista del pasado sin referirse a su contexto social. No parecen ser de esa opinión Julia Varela y Fernando Álvarez-Uría, profesores de Sociología en la Complutense, que reclaman en estos ensayos firmados conjuntamente, aunque dos de ellos se habían publicado como trabajos individuales en Claves de razón práctica, la consideración de la obra de arte como “hecho social”. Ambos sociólogos, en la estela de Foucault, del […]

José Manuel Ballester

Galería Distrito 4, MadridPublicado en El Cultural “Espacios ocultos” consitituye un giro en la trayectoria de José Manuel Ballester (Madrid, 1960) en cuanto adopta una temática nueva, la reproducción de pinturas del renacimiento y el barroco, y en cuanto destapa la manipulación de las imágenes en la que se había iniciado en las “correcciones” de sus fotografías de arquitecturas. Pero hay tantos puntos de contacto con sus trabajos anteriores que debemos hablar, más que de giro, de expansión iconográfica y técnica. Hay que saber que Ballester hizo su tesina en Bellas Artes sobre la “Reconstrucción del proceso técnico de las […]

Chema Cobo

Galería Antonio Machón, Madrid Con sus últimas exposiciones, Chema Cobo (Tarifa, 1952) culmina una trayectoria caracterizada por su seriedad como artista y por la solidez intelectual de cada conjunto de obras que nos entrega. En ellas su pintura se ha aligerado en el sentido de que sus formas parecen carecer de peso, concebidas como inestable materialización de memorias desdibujadas; un filtro gris azulado unifica los cuadros de la exposición, en los que, a pesar de su rechazo del “estilo”, se hace patente un dominio creciente de los recursos pictóricos. Con una pincelada aplanada y rectangular consigue luces y vibraciones siempre […]

Gyenes y Foto Ramblas

Dos mundos bajos los focos Canal de Isabel II, MadridPublicado en El Cultural Ya casi no hay estudios fotográficos. Los retratos para documentos los hacemos en fotomatones o en las tiendas de revelado y si queremos enviar una imagen nuestra a un ser querido usamos nuestras propias cámaras digitales. Sólo parte de la fotografía de moda y de publicidad, y de la artística, se hace en estudio. Trabajar en un establecimiento permitía entre otras cosas tener instalados los focos y, por tanto, ganar tiempo en la preparación de la toma, contratar operarios que revelasen enseguida los negativos e hiciesen los […]

Axel Hütte

Viajero paradójico En tierras extrañas. Fundación Telefónica, MadridPublicado en El Cultural Vuelve Axel Hütte a España, permitiéndonos completar el previo conocimiento de su obra acumulado a través de importantes comparecencias en el Palacio de Velázquez, la Fundación César Manrique (ambas en 2004) y la galería Helga de Alvear (2000 y 2006), que este año tiene una destacada presencia en la programación de la Fundación Telefónica, con artistas a los que representa ―Hütte y Helena Almeida, que inaugurará en noviembre la próxima exposición― o con los que ha trabajado ―Thomas Demand, que estuvo en estas salas para PHotoEspaña―. Y vuelve el […]

Nueva pintura de historia

Imágenes latentesGalería Fúcares, MadridPublicado en El Cultural Fúcares ha ofrecido sus dos espacios a Alberto Martín, experimentado comisario y crítico, que plantea a través de la obra de doce artistas ―todos salvo una europeos, todos salvo dos externos a la galería― una forma de relación entre pintura y fotografía que se decanta más por “el significado político y emocional” que por los aspectos estilísticos y técnicos relacionados con esa contaminación entre medios. Martín, en el pequeño catálogo editado, revisa las más importantes exposiciones que se han organizado en diversos países sobre las derivas de la pintura en esta década e […]

Hans Belting. Antropología de la imagen

Hans Belting. Antropología de la imagenKatz. Colección Conocimiento. Buenos Aires / Madrid, 2007. 321 páginas. 23,50 eurosTraducción de Gonzalo María Vélez Espinosa Hans Belting (Andernach, Alemania, 1935), con sólida formación, larga carrera en la docencia universitaria en su país y en Estados Unidos, y una apertura de miras que le ha hecho interesarse, con diversas perspectivas, por diversos momentos históricos ―incluido el actual―, ha dirigido su investigación en los últimos años a intentar entender la imagen desde su “praxis”, es decir, desde los mecanismos simbólicos que seguimos en nuestro trato con ellas. En 1990 publicó Semejanza y presencia: una historia […]

Edward Steichen

Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, MadridPublicado en El Cultural Arte, moda y propaganda El longevo Edward Steichen (Bivange, Luxemburgo, 1879 – West Redding, Connecticut, 1973) tuvo varias vidas como fotógrafo. La primera tiene interés artístico; la segunda, social; la tercera, institucional. Steichen quiso primero ser pintor y en varios de los autorretratos incluidos en la exposición del Reina Sofía se muestra paleta en mano. Pero su temprano interés por la fotografía iría ganando terreno hasta hacerle renegar de su vocación inicial al quemar todos los cuadros que aún conservaba en 1923. No se ha traído ninguno, pero sí […]

Yang Fudong

Museo Esteban Vicente, Segovia Publicado en El Cultural Yang Fudong. Barca a la deriva El Museo Esteban Vicente celebra su décimo aniversario con el anuncio de su ampliación al anejo Palacio de Enrique IV, que albergará la colección permanente, y el de su nueva ambición internacional. Aunque el proyecto de la Junta de Castilla y León de crear en la ciudad un museo de fotografía está en el aire, el Esteban Vicente se prepara para la temible competencia. Esta flamante exposición ―la primera programada por Martínez de Aguilar tras su insólito regreso― de uno de los artistas chinos mejor situados […]

Rong Rong & inri

Casa Asia, MadridPublicado en El Cultural Exhibicionismo amoroso Rong Rong (Zhangzhou , 1968) cuenta con varias importantes ventajas a la hora de hacerse hueco en el panorama global. Primero, su nombre. A los que tenemos problemas para memorizar los de la miríada de artistas procedentes de países asiáticos, su apodo ―en realidad se llama Lu Zhi-rong― nos resulta sonoro e impactante. En segundo lugar, sus fotografías de los noventa se convirtieron en el medio a través del cual se han conocido ―y comercializado― en el mundo las performances de, entre otros, Zhang Huan, Ma Liuming, Zhu Ming y Zu Zhou, […]

Lugares comprometidos. Topografía y actualidad

Fundación ICOPublicado en El CulturalSentidos territoriales Hace unas semanas, Sérgio Mah declaraba en El Cultural que esta exposición “insignia” de PHotoEspaña en la Fundación ICO no es exactamente una muestra “programática”, con la pretensión de ilustrar el tema del festival, Lugar. Es sólo una de las muchas posibles aproximaciones al mismo pero, aunque no carece de alguna fisura, es una propuesta muy notable que cumple con la función de hacer reflexionar al espectador sobre las implicaciones sociopolíticas y visuales de esta amplia área iconográfica. No todos los artistas (once) escogidos destacan por su actitud de compromiso, ni todos los trabajos […]

El retrato del Renacimiento

En Antropología de la imagen (Katz, 2007), Hans Belting propone, en el marco del análisis de los mecanismos simbólicos que rigen nuestro trato con las imágenes, una lectura del retrato como artefacto que sustituye a un cuerpo ausente. La máscara mortuoria, la escultura funeraria, las figuras votivas de cera y la representación heráldica son en este sentido precedentes del retrato pictórico. Su uso privado y social está determinado por un pensamiento mágico y da lugar a prácticas rituales, actos de “animación”. Vida y muerte marcan las funciones que cumplía el retrato como herramienta dinástica, matrimonial, religiosa o simplemente celebratoria del […]

Cristina Lucas

Cristina Lucas. Estirpe bíblicaGalería Juana de Aizpuru, Madrid Publicado en El Cultural Tendemos a esperar de una exposición individual en una galería que las obras que se presenten desarrollen un mismo proyecto, o se relacionen estrechamente por su temática o sus procedimientos. Conocer las obras en contexto nos ayuda a interpretarlas y a valorarlas. En esta segunda individual en Juana de Aizpuru ―la primera fue hace ya cuatro años― Cristina Lucas (Jaén, 1973) esquiva dicha “exigencia”. Si bien es cierto que hay unas preocupaciones de base que dan coherencia a su trayectoria, también lo es que les da forma de […]

Robert Longo

Robert Longo. La creación de un contexto de sentidoGalería Soledad Lorenzo, Madrid No creo que Robert Longo (Nueva York, 1953) haya sido nunca un gran artista. Sus aventuras artísticas y musicales de juventud, con Cindy Sherman en Buffalo y junto a Richard Prince, David Salle y otros herederos postmodernos del pop en el Nueva York de fines de los 70 y de los 80 llamaron mucho la atención. Su larga vinculación a una potente galería de la ciudad, Metro Pictures, ha favorecido el interés del coleccionismo internacional por su obra aunque haya tenido crisis creativas evidentes y cada vez sea […]

Pintar sin tener ni idea

Ángel González García Pintar sin tener ni idea y otros ensayos sobre el arte Lampreave & Millán, Madrid, 2008 318 páginas Publicado en El Cultural “Exagerando efectivamente un poco, como casi fatalmente reclama el demonio de la analogía”. En los catorce textos reunidos en esta publicación, que se puede considerar como segunda parte de El resto, anterior compilación con la que ganó el Premio Nacional de Ensayo 2001, Ángel González García se confirma no sólo en sus querencias y en sus aversiones sino también en su método. Exagerar forma parte de él. También dejarse guiar antes por la información que transmiten […]

Jesper Just

Jesper Just. Cine sobre el cineLa Casa EncendidaPublicado en El Cultural Cuando se escribe sobre la obra de Jesper Just (København, Dinamarca, 1974) es frecuente concentrarse en el intento de desentrañar su contenido argumental o en los detalles de la filmación. Es una aproximación pertinente, pues lo que parece interesarle es componer una situación dramática a través de un trabajo con actores. Pero quizá habría que aclarar antes qué es lo que estamos viendo. Las fronteras entre cine, corto y vídeo son muy permeables en nuestros días, en particular en el medio artístico. Si encontramos un audiovisual en un espacio […]

La metáfora del cristal en las artes y en la arquitectura

Simón MarchánLa metáfora del cristal en las artes y en la arquitecturaLa Biblioteca Azul, Serie Mínima, nº 19. Siruela, Madrid, 2008170 páginas. La vigencia en el arte actual de la “metáfora del cristal” es evidente, como lo demuestran dos exposiciones recientes: Intocable. El ideal de la transparencia en el Museo Patio Herreriano (Valladolid) y Glaskultur. ¿Qué pasó con la transparencia?, en Koldo Mitxelena (San Sebastián) y La Panera (Lleida). En este aleccionador ensayo de Simón Marchán, sin embargo —y a pesar de su título—, se presta mucha mayor atención a las expresiones arquitectónicas de los motivos cristalinos; Marchán (Zamora, 1941), […]